-->

Музей за час: третьяковская галерея

«Богатый киргизский охотник с соколом» В. В. Верещагин (1871)

В конце 19 века Российская империя стала разрастаться за счёт экспансии в Средней Азии. Молодой художник попал в экспедицию по Туркестану, где плодотворно работал и гостил у своего друга Байтика Канаева — киргизского батыра, представителя высшей знати племени соло. С ним он познакомился и подружился ещё в столице на приёме у императора Александра II.

Байтик Канаев увлёкся творчеством Верещагина и с удовольствием позировал ему в национальной одежде со своим пернатым охотником. Содержать такую хищную птицу мог только знатный представитель племени. Сокол на руке подчёркивает статус Байтика Канаева.

Самые известные картины Верещагина.

4

Василий Перов. Тройка (1866)

Фото: www.tretyakovgallery.ru

У картины есть второе название – «Ученики-мастеровые везут воду». Рассказывают, что художник никак не мог найти образ центрального из трех ребятишек, которые тянут тяжелую бочку. Крайние – девочка и мальчик – уже были написаны, когда Перов увидел на улице крестьянку с сыном, которые шли из Рязанской губернии в Троице-Сергиеву лавру. Лицо мальчика поразило художника. Но тетушка Марья, у которой погибли муж и дети, долго не соглашалась, чтобы ее Вася, единственный оставшийся в живых, позировал.

Остановиться им было негде, Перов предложил ночлег и показал неоконченную работу в мастерской. Женщина в конце концов дала согласие. Картина получилась такой выразительной и реалистичной, что была сразу приобретена Третьяковым и выставлена в галерее.

Спустя 4 года на пороге мастерской появилась Марья. Она рассказала, что год назад Вася заболел и умер. Мать продала все, что у нее было, чтобы купить картину. Узнав, что полотно продано, несколько часов простояла перед ним на коленях в зале галереи. Автор картины пообещал написать портрет мальчика и сдержал обещание, отправив его Марье в деревню в золоченой раме.

Иван Шишкин. Утро в сосновом лесу (1889)

Фото: www.tretyakovgallery.ru

Как только не называют эту картину – и «Утро в сосновом бору», и «Мишки в сосновом лесу», и просто «Мишки» Шишкина. Последние два варианта, пожалуй, оттого, что репродукцию печатали на фантиках советских конфет «Мишка косолапый». Правда, считается, что как раз медведей вписал в пейзаж не Шишкин, а его друг Константин Савицкий. А коллекционер Павел Третьяков будто бы распорядился стереть с купленного полотна подпись Савицкого.

Так или иначе, пейзаж великолепен. Рассказывают, что Шишкин три месяца жил в шалаше в брянских лесах, работая над своими картинами, а добавить к готовому пейзажу живых персонажей предложила жена художника. Причем кроме медведей кандидатами были кабаны и лоси.

Илья Репин. Запорожцы (1891)

Фото: www.tretyakovgallery.ru

Чаще картину называют «Запорожцы пишут письмо турецкому султану». Идея возникла, когда Репин пришел в гости и услышал рассказ историка Дмитрия Яворницкого. Тому как раз передали найденную копию письма, написанного в 1676 году кошевым атаманом Иваном Серко и его казаками султану Османской империи Мехмеду IV в ответ на его ультиматум и требование к Запорожской Сечи подчиниться. Можно себе представить, как веселилась казачья вольница, придумывая ответ, который под диктовку выводил писарь. Гости на светской вечеринке тоже от души хохотали, когда Яворницкий зачитывал им: «Ты – шайтан турецький, проклятого чорта брат и товарыщ и самого люциперя секретарь!» А у художника тут же сложился замысел его будущего шедевра, где все персонажи настолько живые, что зритель словно оказывается внутри реальной исторической сцены.

В романе Ильфа и Петрова «Двенадцать стульев» Остап Бендер собирался написать по мотивам «Запорожцев» гениально задуманную картину «Большевики пишут письмо Чемберлену». А еще в Советском Союзе репродукцию картины печатали на пачке папирос «Запорожцы».

Василий Суриков. Утро стрелецкой казни (1881)

Фото: www.tretyakovgallery.ru

Реальные исторические события отражены на полотне: в 1698 году царевна Софья возглавила Стрелецкий бунт, который был жестоко подавлен. Петр I сам отрубил головы пятерым приговоренным, а всего было казнено более 2000 человек. Еще несколько сотен публично биты и сосланы. Суриков запечатлел самый трагичный момент – не саму гибель, а прощание с родными привезенных на место казни стрельцов.

Интересно, что художник сблизил исторические сооружения, сократив реальные расстояния между ними. При этом приговоренные (мученики) изображены на фоне храма Василия Блаженного, а Петр I и его приближенные (власть) – на фоне Кремлевской стены.

Перов, В. Г. — «Утопленница»

Живописец в своих произведениях продолжил традиции Федотова, обличал уродливые стороны действительности, сочувствовал страданиям народа.

«Утопленница» (1867 г.) — примечательное творение русской живописи. Художник передает великую трагедию, связанную с напрасно загубленной жизнью молодой девушки. Равнодушие жандарма притягивает зрителя к картине, делает его участником страшных событий.

Силуэт погибшей женщины подчеркивает черная одежда и разметавшиеся темные волосы на мостовой. Краски подобраны так искусно, что объединяют в едином цветовом решении раннее утро, наступление осени, одиночество погибшей женщины, представленной в жизни себе самой.

Дарение

Третьяков был приверженцем Товарищества передвижных художественных выставок (ТПХВ). Галерея стала формироваться в основном из купленных на них картин. В 1870-е годы собрание пополняют картины «Христос в пустыне» И.Н.Крамского, «Сосновый бор» И.И.Шишкина, «Грачи прилетели» А.К.Саврасова и др. Совершается покупка дорогой коллекции туркестанских картин и этюдов В.В.Верещагина. Позже в 1882 году будут приобретены также индийские этюды мастера.

И.Е.Репин «Царь Иван Грозный и сын его Иван» ru.wikipedia.org

Великое множество произведений находились в собственном доме П.Третьякова в Лаврушинском переулке. Когда для них стало не хватать места, началась постройка первых залов музея в 1872 году. В это время приобретаются картины В.И.Сурикова, И.Е.Репина, В.М.Васнецова, И.И.Левитана и других именитых художников. В начале 1890-х годов галерею пополняют недооцененные в свое время картины М.В.Нестерова «Пустынник» и «Видение отроку Варфоломею».

В 1892 году произошло знаменательное событие – Павел Михайлович передал галерею в дар городу Москве.

знаменитые картиныПавел третьяковпортретырусские художникитретьяковская галерея

Выставка История Москвы для детей и взрослых

Утро в сосновом лесу

В данной статье мы кратко обсуждаем наиболее известные картины Третьяковской галереи. Без сомнения, к таким относится полотно Ивана Шишкина. Раньше особенно популярны были ковры и репродукции «Утра в сосновом лесу».

С этим полотном связана интересная история. Шишкин был мастером в вырисовывании мельчайших деталей флоры. То есть ему особенно удавались разнообразные пейзажи.

Представителей же животного мира он рисовал с трудом. Поэтому над «Утром в сосновом лесу» работало два мастера Иван Шишкин и Константин Савицкий (изобразил медведей).

Впоследствии, когда картину продавали, Иван предложил Константину тоже поставить на ней автограф. Но коллекционер сказал, что приобрел полотно у Шишкина, а Савицкого никакого не знает. Поэтому сегодня на шедевре стоит только одна подпись.

Адрес Третьяковской галереи и её отделов

Основные здания

Главное здание музейного комплекса носит название Государственная Третьяковская галерея. На карте Москвы она располагается в центре города, в пределах Садового кольца, недалеко от Москвы-реки. Она находится по адресу: пер. Лаврушинский, дом № 10. Третьяковка содержит огромную коллекцию картин и икон, каждая из которых является шедевром русского художественного искусства. Её основная экспозиция посвящена русской живописи с 10 века и до начала 20 века .

Расположилась Третьяковская галерея там же, где находится метро «Третьяковская» и «Новокузнецкая». Проще всего добраться до Третьяковки от станции «Третьяковская». Выйдите из метро. Поднимитесь на улицу из метрополитена и пройдите к улице, носящую название Большая Ордынка. Перейдите её, и вы окажетесь у здания бара-ресторана. Слева от здания бара-ресторана будет Ордынский тупик. Далее, идите до конца Ордынского тупика, мимо сквера Шмелёва, до переулка Лаврушинский. На другой стороне переулка будет стоять строение Инженерного корпуса, а правее от него ГТГ.

Станция «Новокузнецкая» находится недалеко от станции «Третьяковская». Перейдите по переходу метро «Новокузнецкая»-«Третьяковская» и выйдите из метрополитена. Далее, идите тем же маршрутом, как и от станции «Третьяковская». С обратной стороны Инженерного корпуса находится храм Святителя Николая на Толмачах. Его адрес: переулок Малый Толмачёвский, дом № 9. Здесь выставляются церковные художественные ценности.

Новая Третьяковка находится на улице Крымский Вал, 10. Третьяковская галерея на Крымском Валу знакомит с работами советских и российских художников периода новейшей истории, т. е. 20 века и начала 21 века.

Чтобы добраться от станции «Октябрьская»

Дома, квартиры и мастерские художников

  • Дом-музей В. М. Васнецова , известного художника-сказочника, находится в Мещанском округе города Москвы. Его адрес: переулок Васнецова, дом № 13. Здесь можно узнать о том, как жил великий художник, а также познакомиться с его знаменитыми и менее известными работами. Дойти до него можно от станции метро «Проспект Мира». Для этого, выйдя из метро, надо идти по улице Гиляровского налево. Дойти до улицы Дурова и повернуть направо. Затем, минуя улицу Щепкина, свернуть на улице Мещанская и идти по ней до переулка Васнецова. 100 метров по переулку. И вы возле музея.
  • Музей-квартира Аполлинария Михайловича Васнецова, художника-пейзажиста и историка — москвоведа расположена в доме № 6 в Фурманном переулке. Добраться до неё можно от станции метрополитена «Чистые пруды». От станции сверните на Гусятников переулок и идите по нему до Большого Харитоньевского переулка. Сверните налево и идите пока справа не появится улица Чаплыгина. Пройдите по улице Чаплыгина до Фурманного переулка. Во втором доме справа, во 2 подъезде, на 3 этаже находится искомая квартира.
  • Музей-мастерская скульптора А. С. Голубкиной находится по адресу Большой Лёвшинский переулок, дом № 12. Добираться до неё проще от станции метро «Парк Культуры». Уйдя из метро, нужно найти автобусную остановку «Метро Парк Культуры» на Зубовском бульваре, в направлении от Крымского моста, и дождаться автобус №Т10 или №Т79. Далее, доехать до остановки «1-й Неопалимовский переулок». Вернуться чуть-чуть назад до Большого Лёвшинского переулка, и в первом доме слева будет мастерская. В сентябре 2017 г. помещение закрыли на реконструкцию.
  • Дом-музей П. Д. Корина расположен на улице Малая Пироговская, дом № 16, строение 5, флигель. Здание сейчас ремонтируется.

Советы

Поделиться

Василий Суриков. Боярыня Морозова (1887)

Фото: www.tretyakovgallery.ru

Огромное полотно, 3,04 на 5,87 м, рассказывает о реальном событии: в ноябре 1674 года боярыню-староверку отправили в заточение в земляную тюрьму одного из монастырей, где она вскоре умерла.

Феодосия Морозова была приближенной царя Алексея Михайловича, носила при дворе чин верховной боярыни. В 30 лет осталась вдовой, но влияния и богастства не растеряла. Феодосия не приняла церковные реформы патриарха Никона, последовав в вопросах веры за протопопом Аввакумом. Даже приняла тайный постриг в монахини. За приверженность старообрядчеству она и пострадала.

Суриков рассказывал об этом образе так: «Раз ворону на снегу увидал. Сидит ворона на снегу и крыло одно отставила. Черным пятном на снегу сидит. Так вот этого пятна я много лет забыть не мог. Потом „Боярыню Морозову“ написал».

Алексей Саврасов. Грачи прилетели (1871)

Фото: www.tretyakovgallery.ru

Вот загадка – вроде бы ничего особенного не изображено на этой небольшой картине, но именно она стала знаменитой настолько, что печаталась в школьных учебниках. Невзрачный пейзаж с покосившимися избами, голыми ветками деревьев и черными птицами был написан не в лучшее время. Саврасова с семьей выгнали с казенной квартиры в разгар учебного года: в училище живописи решили, что у него недостаточно учеников. Он поехал на Волгу, сделал множество этюдов в Костроме, Юрьевце, Нижнем Новгороде… В Ярославле начал «Грачей», а сложилась картина, когда он нашел церковь Вознесения Христова в селе Молвитино.

Картина была выставлена на первой выставке передвижников и как-то сразу стала классическим образцом нового жанра – лирический пейзаж. Хорошо сказал Иван Крамской: во всех пейзажах есть вода, деревья, воздух. А в «Грачах» – душа.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Adblock
detector